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Alle Jahre wieder bereitet sich die Schweiz bereits im Frühling intensivst auf die kommende Sommersaison vor – und dokumentiert dies auch Mediengerecht auf Film. Im Jahr 2009 wurden dazu bereits die Schweizer Felsenputzer vorgestellt, 2010 wurde Werbetechnisch der Schwerpunkt auf die Pflege der Wanderwege gelegt, und im folgenden Jahr, 2011, die schweizer Stadt gefeiert. Heuer widmen sich die Eidgenossen  den Gewässern:  Die Schweiz ist das Land des Wassers. Kein Wunder, bei über 7000 Seen, Wasserfällen und Flüssen. Und genau diese gilt es nun herauszuputzen für alle Touristen, die den Sommer in der Schweiz verbringen wollen. Das alles geht ganz gut zu Fuß, schliesslich ist man in der Schweiz nie weit vom nächsten Gewässer entfernt.

PS. natürlich werden auch für den Wintertourismus ähnliche Anstrengungen unternommen: “Winter wonderland” – We do whatever it takes to make your holiday perfect.

“Ein intensiver Blick in die Landschaft ist wie ein Blick in die eigene Seele.”

Das Ergebnis dieser liebevollen Pflege von Stadt, Land und Fluss zeigt uns Marco Fumasoli – allerdings nicht zu Fuß:  An Bord seines Helikopters installierte er eine Kamera, die er auf all seinen Flügen quer über die Schweiz mitlaufen ließ. Im extremen Tiefflug überquert er seit 1995 Region um Region. Das Resultat heisst SWISSVIEW: das sind weit über 1600 Filme aus allen Gegenden der Schweiz. Und ständig werden es mehr.

>> Download Swissview App

Zum Greifen nah sind die schönsten Seiten der Schweiz: majestätische Alpengipfel, schroffe Gletscher, stille Bergseen. Dokumentiert sind malerische Dörfer und entlegene Täler, in die sich nur selten ein Mensch verirrt. Die Reise geht aber auch über Städte, entlang von pulsierenden Autobahnen und Bahnlinien oder zu Flughäfen.

SWISSVIEW zeigt die ganze Schweiz aus der Vogelperspektive – und das in bestechender Qualität. Der Reiz der Aufnahmen liegt in ihrer unverfälschten Sichtweise. Durch die natürliche Langsamkeit und das Fehlen jeglicher Schnitte wird der Betrachter selbst zum Reisenden, der wie ein Vogel über die Landschaft gleitet. Er taucht ein in eine einzigartige Welt, ganz allein seinen Gedanken überlassen. Untermalt werden die Bilder von sphärischen Klängen, die speziell für jeden Film und passend zu jeder einzelnen Szenerie komponiert wurden. Die Kombination der optischen und akustischen Sinneseindrücken führt zu einem unvergleichlichen, fast schon meditativen Erlebnis.

Je nach Gelände, Route und Bewilligung kommen verschiedene Helikopter zum Einsatz. Über Grossstädten ist aufgrund seiner optimalen Aerodynamik der geräuscharme “MD 902″ die erste Wahl. Ohne Heckrotor ermöglicht er ein authentisches und ruhiges Filmen.

In den Bergen wird der “MD 520 Explorer” bevorzugt, der vom Rettungseinsatz bis zum VIP-Transport jedem noch so anspruchsvollen Einsatz gewachsen ist. Die SWISSVIEW-Kamera wird immer direkt und fix am Helikopter montiert. Mit einem um fünf Achsen kreiselstabilisierten System sind vibrationsfreie Filmaufnahmen in jeder Lage garantiert.

>> Download Swissview App

Neben der schweizer Natur- und Kulturlandschaft soll auch dem Baulichen Umfeld eine Bühne geboten werden. Der Schweizer Heimatschutz veröffentlicht in regelmässigen Abständen Publikationen zur gelebten Baukultur der Schweiz. Die Formate “Die Schönsten…” und “Baukultur entdecken” erfreuen sich grosser Beliebtheit und werden in hohen Auflagen verkauft.

Insgesamt sind in den letzten zehn Jahren Portraits von gut 800 Objekten zusammengekommen, die vom mittelalterlichen Haus über Landschaftsgärten des 19. Jahrhunderts bis hin zu zeitgenössischer Architektur viele Facetten der Baukultur in der Schweiz abdecken.

Mit der App “Architektur und Baukultur”, die für iPhone/iPad sowie für Android-Geräte erschienen ist, versammelt der Schweizer Heimatschutz diese Informationen erstmals in einer einzigen Datenbank. Dies ermöglicht neben einer thematischen Gliederung auch die Verknüpfung der Daten und deren Anzeige auf einer Karte.

>> Baukultur App auf iTunes

>> Klick aufs Bild fürs Video

CURVES | soulful driving

Einzig und allein um das Thema Straßenkurven dreht sich eine neue Zeitschrift. „Curves – soulful driving”. Sie kommt aus dem Bielefelder Verlag Delius Klasing, der Autofans durch seine Klassiker-Bildbände und Oldtimer-Buchserien wie “Bewegte Zeiten” ein fester Begriff ist. Das einzigartige an Curves: Man zeigt im Wesentlichen Alpenlandschaften, durch die sich verwinkelte Landstraßen ziehen. Keine Menschen, keine Autos, stattdessen eine extreme Betonung aufs Wesentliche: Asphaltrundungen in wilder Landschaft.

Getreu dem Motto, dass eine Kurve die sinnlichste Verbindung zwischen zwei Wegpunkten darstellt, wird das Bildmaterial nur knapp unterbrochen durch Erzähltexte, Straßenkarten und schlichte Grafiken. Das durchweg hochwertig aufgemachte Liebhabermagazin wendet sich an passionierte Auto-, Motorrad- oder Radfahrer, die den Genuss und das Abenteuer der Kurvenfahrt suchen. Gestaltet wurde Curves von Stefan Bogner, Münchener Kommunikationsdesigner, Neffe von Willy Bogner und Mitinaber einer Designagentur. Er hatte bei einer Fahrt durch die Alpen die Idee zu dem Projekt und fotografierte auch.

„Es geht um die Faszination Kurvenfahren“, sagt Projektleiter Marco Brinkmann. Partner des Magazins ist die Daimler-Sportwagentochter AMG, das ist auch auf dem Titel unübersehbar, im Text wird das genutzte Fahrzeug, ein SLS AMG-Flügeltürer aber nur am Rande erwähnt. „Es ist aber kein einziges Auto zu sehen. Es sei ein eher „subtiles Marketing“, so Brinkmann. Selbst nutzwertige Tipps für Übernachtungen tauchen eher beiläufig auf. CURVES soulful driving Heft Nr.3 | Südtirol wird zwar voraussichtlich erst 2013 erscheinen, auf geschmeidige Kurven darf man sich schon jetzt freuen.

alpitecture summit 2012 – 23. März 2012, Meran, Südtirol
1. Tageskongress der Plattform für Alpen, Technologie und Architektur
Länderübergreifende Projekte in der Architektur der Alpenländer und darüber hinaus

Erstmals findet parallel zur Plattform alpitecture code am 23.03.2012 in Meran der
Kongress alpitecture summit 2012 statt. Der eintägige Kongress ist ein Angebot an alle Architekten,
Investoren und interessierte Fachleute aus Österreich, Deutschland, Italien und der Schweiz sich zum Thema Alpen, Technologie und Architektur weiterzubilden. Renommierte Referenten berichten über Erfahrungen und Kommunikationsverhalten bei der Realisierung von Architektur im Ausland. Ziel ist Faktoren aufzuzeigen, die eine Rolle spielen um Architektur im Ausland für alle Beteiligten in eine win – win Situation zu führen.

Architekturexport ist in aller Munde, denn Architekten möchten und müssen zunehmend im Ausland bauen. Besonders, wenn sich die Anforderungen der Bauaufgabe nicht wesentlich von den bekannten in der Heimatregion unterscheiden. Bauen in den Alpen erfordert überall eine hohe Qualität in der Architektur und der Bauausführung um den naturgegebenen extremen Bedingungen in der geografischen Lage und im Klima gerecht zu werden. Dabei spielt es keine Rolle, ob das Bauwerk in Österreich, Italien, Deutschland oder der Schweiz errichtet wird. Jedes Land und jede Region hat eine historisch gewachsene Tradition, die zum einen im Umgang der Menschen miteinander und zum anderen in den handwerklich erzeugten Produkten sichtbar wird. Realisieren Architekten im Ausland Projekte, haben ihre neue Ideen überzeugt. Dennoch stehen sie in Konkurrenz zu den dort ansässigen Kollegen. Auch die Bevölkerung wird sich fragen, ob Architekten vor Ort nicht die gleiche Leistung erstellen können.

Die Keyspeaker:
KJETIL TRÆDAL THORSEN, PARTNER AND DIRECTOR – SNØHETTA, OSLO, NEW YORK
PROF. TOBIAS WALLISSER – LAVA – LABORATORY FOR VISIONARY ARCHITECTURE, STUTTGART, SYDNEY

Studio Zoeggeler, Bozen | Prof. Oswald Zoeggeler
Unterschiede in der Architektursprache und der Erfolg von Gestaltungsbeiräten

Allmann Sattler Wappner, München | Felix Eisenbrand
Architekturqualität trifft kulturelle Mentalität – Von den Alpen über Spanien bis Kuwait

feld72, Wien, Bozen | Michael Obrist
Motivation und Begeisterung tragen den Projekterfolg

Baumschlager Hutter Partner, Dornbirn, Widnau, Wien | Jesco Hutter
Die subjektive Auffassung von Qualität im Bauwesen

KohlmayerOberst Architekten, Stuttgart | Jens Oberst
Vom Wettbewerb zur Realisierung. Wenn der Bauherr eine italienische Behörde ist.

Bembé Dellinger Architekten, Greifenberg | Felix BembéSee ist nicht gleich See – Ein bayerisches Architekturbüro baut in Österreich, Italien und der Schweiz

raumhochrosen, Bregenz | Heike Schlauch
Innenraumgestaltung. Klare Rahmenbedingungen – sicherer Projektverlauf?

Dietrich | Untertrifaller Architekten, Bregenz, Wien, St.Gallen | Much Untertrifaller
Differenzierte Kommunikation – Regionale Unterschiede in der Realisierung von Projekten

Moderation: Martin Mutschlechner, www.stadtlabor.org Innsbruck

Die ersten 20 Anmeldungen an die E-Mailadresse office.ulm@ap35.de mit dem Betreff „Freiticket alpitecture summit 2012“ erhalten ein unentgeltliches Ticket im Wert des Package I. Bitte Namen und Büro mit angeben.

Nutzen Sie den Frühbucherrabat von 10,00 Euro auf alle Packages bis zum 09.03.2012! Weitere Informationen und Anmeldeformular zur alpitecture summit 2012 unter: www.alpitecture.com

WAM Open 2012 | Ischgl
World Architects Masters | ACF Conference 2012

Vom 3. bis zum 5. Februar 2012 findet die zweite internationale Architektenweltmeisterschaft in
Ski und Snowboard in Ischgl in Tirol statt. Bei der WAM Open 2012 können sich sportbegeisterte Architekten und Innenarchitekten aus der ganzen Welt in den Disziplinen Riesentorlauf und Parallelslalom miteinander messen.

Vor der Meisterschaft findet am 2.2.2012 die Konferenz „ACFx – Architecture Corporate Foresight“ über den Wolken Ischgls auf 2.624 Metern Höhe statt, die unter dem Titel „Minds of Tomorrow“ auf die Perspektiven der Architekturbranche angesichts vielfältigster technologischer Entwicklungen blickt. Initiator und Veranstalter ist die ap35 GmbH – Agentur für Architecture Management & Relationship Marketing – mit Sitz in Ulm.

Seit 2004 haben sich die GAM Open (German Architects’ Masters) und WAM Open (World Architects’ Masters) in der Architekturszene als Plattform für sportliche und kontaktfreudige Architekten, Innenarchitekten und Projektentwickler aus der ganzen Welt etabliert. Die Wintersportveranstaltungen genießen Zuwachs und steigende Beliebtheit. Mehr als 2.000 Teilnehmer aus 13 Nationen konnten ihre Begeisterung für die Veranstaltung
bereits miteinander teilen. geworden ist.

Die den wintersportlichen Wettkämpfen vorgeschaltete Konferenz ACFx findet im Kongresssaal
des Restaurants Pardorama statt. Dieses Gebäude ist neu erbaut und befindet sich auf dem 2.620
Meter hohen Pardatschgrat.

Die WAM Open startet mit einem Welcome-Abend mit anschließendem Beisammensein. Am nächsten Tag findet die ACFx – Konferenz unter dem Motto „Minds of Tomorrow“ statt. Der Titel birgt Themen, die einerseits Antworten im Hinblick auf die Zukunft in der Architektur geben, andererseits aber vor allem auch neue Fragen und Denkanstöße aufwerfen.

Vorträge und Diskussionen von und mit namhaften Referenten über Megacities, Trendforschung in Bezug auf Kommunikation, Design, Arbeitswelten und Gebäude, die Kreativität innovationsbewusster Startups und die Zukunft des Reise- und Wohnverhaltens geben Aufschluss über den Paradigmenwechsel in der Architekturbranche, welcher unabwendbar angesichts innovativer Vernetzungstechnologie ansteht. Als Referenten haben zugesagt: Assaf Biderman – SENSEable City Laboratory MIT Cambridge, Boston | Astrid Piber – UNstudio, Amsterdam | Jürgen Mayer H.- Jürgen Mayer H. Architekten, Berlin | Dr. Alexander Rieck – Fraunhofer Institut, Stuttgart |Steve Rogers – Google Inc., London | Chris Bosse – LAVA Architects, Sydney sowie Florian Gschwandtner – Runtustic GmbH, Linz und Miles Kemp – Variate Labs, Los Angeles. Weiter angefragt sind Bjarke Ingels – BIG, Kopenhagen | Chris Bangle – Designer sowie Tobias Mayer – Airbus, Hamburg.
Anschließend an die Konferenz werden die Teilnehmer der WAM Open mit einer Welcome-Party begrüßt und die Meisterschaften offiziell hoch über Ischgl u.a. durch den Präsidenten der Bayerischen Architektenkammer, Herrn Lutz Heese, eröffnet. Wer sich danach in Clubstimmung befindet, hat Gelegenheit, in der „Racer´s Night“ mit DJs weiter zu feiern.

>> Anmeldung

ACF Conference 2012

Architecture Corporate Foresight | Ischgl
Internationales Gipfeltreffen – Zukunftskonferenz der Architekturwirtschaft

Am 02. Februar 2012 findet die erste Architecture Corporate Foresight Konferenz, kurz
ACF^x, mit hochkarätiger Besetzung in den Bergen über Ischgl statt. Die Werkbank ist Medienpartner dieser Zukunftskonferenz der Architekturwirtschaft bei der sich erstmalig die Elite aus Architektur, Kommunikation und Design trifft.

Diskutiert werden Trends und Entwicklungen sowie auch die Auswirkungen der digitalen und medialen Welt. Diese Konferenz bildet die Plattform zum interdisziplinären Technologie- und Ideenaustausch und wird somit als einzigartig eingestuft. Anerkannte Referenten wurden angefragt und viele haben ihre Teilnahme bereits bestätigt. Darunter zählen: Bjarke Ingels, Gründer der BIG Group; Lidweij Edelkoort, weltweit bekannte Trendforscherin, Assaf Biderman, Associated Director des SENSEable City Laboratory am Massachusetts Institute of Technology; Jürgen Mayer H., Dr. Alexander Rieck vom Fraunhofer Institut; Steve Rogers, Direktor EMEA bei Google sowie Sebastian Raßmann von Trendone.

ACF^x, dieser Titel birgt Themen, die einen Blick in die Zukunft gewähren. Vorträge und Diskussionen über Megacities und deren Entwicklung, Trendforschung in Bezug auf Kommunikation, Design, Arbeitswelten und Gebäude, Kreativität innovationsbewusster Startups sowie die Zukunft des Reise-, Arbeits- und Wohnverhaltens geben Aufschluss über den Paradigmenwechsel in der Architekturbranche, welcher unabwendbar angesichts innovativer Vernetzungstechnologie bevorsteht.

MEGACITIES | URBAN ENVIRONMENT
Wie entwickeln sich Städte in Relation zu dem rasanten Bevölkerungswachstum? Was geschieht mit unseren heutigen Stadtzentren in Zukunft? Bleiben sie bestehen oder müssen sie weichen? Wie sieht die Infrastruktur aus?  Assaf Biderman, Dr. Wolfgang Keßling und Jürgen Mayer H., Gewinner des Audi Urban Future Awards, werden Antworten auf diese Fragen geben.
TRENDFORSCHUNG
Wie sehen die Architekturtrends der Zukunft aus? Welche Materialien werden verarbeitet? Kann ich per Gedankenübertragung meinen Computer bedienen oder sogar mit einer ‚App‘ meine Produkte noch besser vermarkten? Fragezeichen, die u.a. durch Lidewij Edelkoort, eine der bekanntesten Trendforscher der Welt, aufgelöst werden. Des Weiteren informiert Sebastian Raßmann von Trendone über Markenkommunikation und Robert Miles Kemp, Präsident von Variate Labs, wird anhand seiner interaktiven Architektur zeigen, wie futuristisch sein Arbeitsalltag heute bereits ist.
START UPS
Netzwerke sind der Schlüssel zum Erfolg. Dies zeigt Frederike Vos mit ‚The Hub‘ auf, einem von ihr
mitentwickeltem Bürokonzept, das bereits in 28 Städten auf allen Kontinenten vertreten ist: die Welt als Arbeitsplatz.
ARCHITEKTUREXPERTEN
Den finalen Themenblock stellen die Experten dar, die sich mit zukünftigen Wohnen, Leben und
Arbeiten auseinandersetzen. Hierzu zählen Bjarke Ingels rund um die Evolution der Architektur mit seiner Methode, den Prozessen und Instrumenten, Dr. Alexander Rieck vom Fraunhofer Institut, das nicht nur das Hotelzimmer der Zukunft entwickelt hat, sondern für das auch die Arbeitswelt des 21. Jahrhunderts ein hot topic ist. Desweiteren wird Steve Rogers, Direktor EMEA bei Google über die Ausrichtung des Internets mit seinen Potentialen referieren.

Die ACF^x Konferenz lädt dazu ein, mehr über Architekturtrends und urbane Entwicklungen, über neue Ideen sowie über die Potentiale der digitalen Welt zu erfahren. Organisator der ACF^x Konferenz ist ap35 GmbH, Agentur für Architecture Management und Relationship Marketing, mit Hauptsitz in Ulm / Deutschland. Mehr Informationen hier

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Salewa International Headquarters | Cino Zucchi Architetti + Parc Associati

Das neue Salewa Headquarter ist reich an symbolischen Elementen aus der Bergwelt. Der formal an die dolomitentypischen Riffe aus Kalkstein erinnernde Bau besticht neben seinem expressiven Körper, durch die verwendeten Materialien, etwa durch die perforierte „Aluminiumhaut“ im Süden, oder die große Fensterfront im nördlichenTeil des Gebäudes. „Unser Sitz ist durch seine Form, die beim Bau ausgewählten Materialen und weitere architektonische Feinheiten eine wahre Attraktion in der Bau-Szene. Mehr als 1200 Ingenieure und Architekten aus ganz Europa haben sich unseren Sitz bereits angeschaut“, sagt Oberrauch nicht ohne Stolz.

„Zu unserem Selbstverständnis zählt, Qualität und Stil in allem auszudrücken, was die Marke sichtbar, hörbar, fühlbar, kurz: erlebbar macht“, erläutert Reiner Gerstner, Brand and Marketing Director von Salewa. „Diesen Anspruch manifestieren wir folgerichtig auch durch die neue Firmenzentrale.“

Es ist offensichtlich, dass Branding und Architektur über die letzten beiden Jahrzehnte hinweg eine Beziehung entwickelt haben, in der sie sich gegenseitig befruchten. So setzen beispielsweise Prada, BMW und andere führenden Marken die Architektur zunehmend als zentralen Bestandteil einer umfassenden Brandingstrategie ein. Die BMW Welt in München, entworfen als dreidimensionales Markenerlebnis von COOP Himmelblau, das ikonographische Zentralgebäude von Zaha Hadid für BMWs neue Produktionsstätte in Leipzig oder das neue Mercedesmuseum in Stuttgart von UN Studio, sowie die legendären Pradastores von Rem Koolhaas und Herzog De Meuron sind nur einige von vielen Beispielen, die verdeutlichen, wie Architektur immer mehr als Medium zur Schaffung eines dreidimensionalen Markenerlebnisraum eingesetzt wird und damit letztendlich die betreffende Marke auch zunehmend mehr mit kulturellen Werten verknüpft.

Es kann bei der Architektur, ganz im Gegensatz zu Produkten, nicht um die Erstellung von temporären Identitäten gehen, um die Schaffung von kurzlebigen Trends oder um kurzfristig gedachte Abbilder. Wenn man Architektur als Mittel zur Markenbildung “von innen nach außen” betrachtet, erfolgt deren Bewertung nach ihrem jeweiligen Beitrag zu den menschlichen Bedürfnissen und Ambitionen, zu sozialen Anliegen und zum wirtschaftlichen Wohlergehen. Es handelt sich hierbei um eine Denkrichtung, die eine Maximierung des wirtschaftlichen, sozialen, kulturellen und ökologischen Potenzials anstrebt, indem sie gezielt die Möglichkeiten einer Kultur vor Ort nutzt – ganz im Gegensatz zu gängigen Entwicklungsprojekten, die ein Branding verfolgen, das bewusst den Ort negiert, um das Renommee einer imaginären “globalen” Stadt zu simulieren.

„Wir möchten Menschen einen schönen, angenehmen und flexiblen Raum für Bewegung und persönliche Entwicklung anbieten“, so der Visionär Gerstner. „Das kann eine Funktionsjacke für eine Erstbegehung in der Nordwand sein, genauso wie ein Büro über den Dächern Bozens.“

Die Herausforderung liegt in der Fähigkeit der Architektur, ein Baustein für eine Unternehmens- und für eine Ortsidentität zu werden. Architektur als Marke muss somit mehr sein als nur ein Markenprodukt, mehr, als eine bloße Implementierung klischeehafter Bildwelten, schon allein, weil Architektur eine viel höhere Verweildauer hat.

„Wir haben ein einzigartiges Gebäude errichtet, das perfekt zu unseren Marken und unserer Geschichte passt. Von unserer Heimat Südtirol ausgehend haben wir es an die geographischen Gegebenheiten angepasst und trotzdem ist es ein Landmark für die gesamte Umgebung“, sagt Heiner Oberrauch und fügt stolz an: “Hier arbeiten wir, hier leben wir. In unserem Headquarter fühlen wir uns wie zu Hause“. Oberrauch übertreibt nicht, denn schließlich ist Salewa mit seinem sehr weitreichenden Projekt mit der “Work&Life”-Zertifikat ausgezeichnet worden.

Das Salewa Headquarter ist ein Treffpunkt für Bergbegeisterte, die im SALEWA Cube klettern oder sich im Bistro Bivac stärken. „Für unsere Mitarbeiter gibt es einen Kinderhort, wo sie ihre Kleinen während der Arbeitszeit in guten Händen wissen. Im obersten Stock des Turms haben wir ein Fitness- Zentrum untergebracht“, sagt Heiner Oberrauch zufrieden. Das Headquarter ist als Ort konzipiert, an dem nicht nur gearbeitet wird. Es soll ein Treffpunkt werden, an dem gelebt wird.

Mit über 350.000 m³ Gesamtbauvolumen gehört das Projekt zu den größten Bauvorhaben Südtirols und wird eine ganze Reihe von Geschäftsfeldern und Aktivitäten rund um die Themen Mensch, Berg, Design und Innovation beheimaten. Das internationale Marketing und die Verwaltung finden hier ebenso Platz wie ein eigenes Forschungszentrum zur Produktentwicklung, ein vollautomatisiertes Lagersystem, eine öffentliche Parkanlage, ein eigener Kindergarten sowie die größte Kletterhalle Italiens mit 2.000m2 Kletterfläche und über 90 Kletterrouten.

Mercedes-Benz GLK Imagespot 2011

“GLK meets Freeski”

Pünktlich zum unerwarteten Wintereinbruch beendet dieWerkbank ihre Sommerpause – Hubert, dem Tiefdruckgebiet mit Tiefkühlwirkung sei Dank.

Spekulatius und Nürnberger Lebkuchen waren die verkannten Vorboten. Schon seit Wochen beobachtet man in Tirols Supermarkten wie sich die ersten Weihnachtskekse klangheimlich zwischen Wassermelonen, Grillkohlesäcken und Sonnenöl auf Regalen und in Wühlkörben einnisten und sich invasiv ausbreiten.

Nun hat der Winter in Tirol schon mal vorbeigeschaut. Ein Temperatursturz ließ den Regen in Schnee übergehen. Schuld sei das Tief “Hubert” südlich der Alpen, das kühle Luft vom Balkan heranlenkte.

Wärend Autolenker südlich und nördlich des Brenners im Schnee bzw. im Strassengraben stecken blieben, zeigt uns der Tiroler Freerider Martin Misof  mit seinem Geländefahrzeug deutscher Provenienz im Imagefilm von Treetop aus Innsbruck wie man(n)`s richtig macht: Anschnallen, Fahrt aufnehmen, Kick, Grap (Handbremse), Spin, Gegenlenken, Drrrrriiiiifffften… Soviel zur Fahr- bzw. Vorfreude für den kommenden Winter.

Morgen ist alles wieder “Schnee von gestern”, versprechen zumindest die Meteorologen. Was bleibt sind die Zimtsterne und Vanillekipferl… und die Frage, was machen wir Heuer eigentlich zu Sylvester?!

Info-Pavillon | Bozen 3.0

Die einzige Konstante ist die Veränderung…

Vom alten Babylon bis zur heutigen Metropole. Die typischen Merkmale einer Stadt liegen darin, dass innerhalb ihrer Grenzen Überschüsse produziert werden. Stadt ist, wo man die nackte Existenz überwindet. Fragt man die Leute was sie an Städten schätzen, so begründen sie dies mit Angeboten wie Theater, Shopping, Sport, Kunst, Bars, Clubs, Restaurants, öffentliche Verkehrsmittel… – Infrastrukturen jener Art die es ermöglicht neue, interessante Menschen zu treffen – geschäftlich wie privat. Eine attraktive Stadt bietet Möglichkeiten: „Man kann, muss aber nicht“, die Essenz des klassischen Freiraums. Diese „Möglichkeitsfreiräume“ sind das Zeichen für eine entwickelte Zivilisation. Sie sind eine Voraussetzung um die Abwanderung der jungen, gut ausgebildeten Menschen in attraktivere Städte zu bremsen.

„When a place gets boring even the rich people leave.” Jane Jacobs

Heute stellt jedoch nicht die Entwicklung neuer, sondern die Umnutzung und Umgestaltung bestehender Strukturen die größte Herausforderung und das größte Potenzial für eine qualitative Entwicklung dar.  Das postindustrielle Zeitalter und die damit einhergehenden gesellschaftlichen Veränderungen, das Ende des Kalten Kriegs, das Zusammenwachsen Europas und die damit Verbundene Verschiebung der territorialen und militärischen Außengrenzen, nicht zuletzt die Globalisierung mit all ihren Folgeerscheinungen hinterlassen heute auch in unseren Städten ihre Spuren.

Egal ob verwaiste Bahnhofsareale, Industriebrachen oder obsolet gewordene Heereskasernen: In den Herzen der europäischen Städte öffnen sich plötzlich neue Möglichkeitsräume: potentielle urbane Zentren oder grüne Lungen, lebhafte Treffpunkte oder inspirierende Freiräume, attraktive Wirtschaftsstandorte oder lebendige Nachbarschaften,  vielleicht sogar von allem ein wenig. Wünsch dir was!

Die Architekturstiftung Südtirol läd im Rahmen von “Abenteuer Stadt” herzlich zur Einweihung des Projektes „Bozen 3.0“ am Donnerstag 21. Juli, 17.00 Uhr in Bozen am Sernesiplatz ein.
Bis September wird der Info-Pavillion der Architekturstiftung Südtirol die wichtigsten Etappen der städtebaulichen Entwicklung Bozens im Laufe der Jahrhunderte aufzeigt und mögliche zukünftige Szenarien an Hand von Fotomontagen visualisiert. Auf einem Bildschirm können gleichzeitig viele einzigartige Fotos aus dem Stadtarchiv bewundert werden.

Kurator, Dr Arch Maximilian Knoll – Design, contexture studio – Fotografie, Marion Lafogler
Bildmontagen, Luca de Giorgi

>> www.BZcity.org

Das Rundgemälde ist übersiedelt

Das Tirol Panorama | The Medium is the Message

“Das Rundgemälde und die hölzerne Rotunde am Rennweg waren bisher eine Einheit” , sagt Werner Jud, Landeskonservator von Tirol. “In meiner Rolle als Denkmalpfleger bin ich mit der Trennung sehr unglücklich. Wenn man über diesen Umstand jedoch hinwegsieht, ist das neue Museum gewiss eine architektonisch spannende Hülle.” Nach Marshall McLuhan’s Erkenntnis “The Medium is the Message” war es wohl auch aus Medientheoretischer Sicht falsch den Inhalt vom Behaltnis, sprich dem Medium zu trennen.
Über die Architektur des neuen Tirol Panoramas von Stoll Wagner Architekten in Innsbruck haben bereits andere Medien ausführlich berichtet: Nextroom | Runde Sache (der Standard) oder die Neue Züricher Zeitung.  Die WerkBank möchte ihrem Bildungsauftrag gerecht werden, tiefer schürfen und der, dem Halbgebildeten so banal scheinenden Frage nachzugehen was denn eigentlich ein “Panorama” sei:

“Panorama” – dieser Begriff, der einen “Überblick” umschreibt, ist dermaßen in den Alltagsgebrauch der Sprache eingegangen, so dass fälschlich angenommen wird, es handle sich um ein Wort mit alten Wurzeln, “aus dem Griechischen”.

Stephan Oettermann hat in seinem Werk “Das Panorama – Die Geschichte eines Massenmediums” dargelegt, dass es sich vielmehr um ein gegen Ende des 18. Jahrhunderts entstandenes Kunstwort handelt, das seinerzeit auf eine technische Erfindung angewandt wurde, wie etwa die später entwickelten Begriffe “Telephon”, “Automobil” oder die “Kinematographie”. Man bediente sich der griechischen Sprache: aus pan (= alles) und hórama (= sehen) entstand so der neue Begriff Panorama.

Der irische Maler Robert Barker hatte sich 1787 ein Verfahren patentieren lassen, mit dem er eine 360°- Darstellung einer Landschaft oder einer Stadtansicht herstellen und präsentieren konnte. Am 19. Juni 1787 meldete er in Edinburgh ein Patent an, das als “an entire view of any country or situation, as it appears to an observer turning quite round” umschrieben wurde. Bemerkenswert daran ist, dass hier erstmals ein Kunstobjekt wie eine technische Erfindung patentiert wurde. Ursprünglich ließ er es unter dem Namen “la nature à coup d’oeil” (Natur auf einen Blick) eintragen, änderte jedoch (unter anderem aus markttechnischen Überlegungen) später den Namen auf “Panorama”.

“The Medium is the Message” Marshall McLuhan

Er griff dabei auf zahlreiche Vorbilder z.B. aus der Theatermalerei zurück, war aber der erste, der die Idee der perfekten Illusion konsequent weiterführte. In seiner Patentschrift benutzte er noch nicht die Bezeichnung, aber schon bald, nachdem er 1788 in Edinburgh das erste, ca. 24 m im Umfang messende Rundgemälde der schottischen Hauptstadt ausgestellt hatte, muß Panorama als Bezeichnung für das Barker´sche Rundgemälde in Gebrauch gekommen sein. Sein zweites, mit 137,5 qm² Fläche erheblich größeres Gemälde, wegen der Dimensionen auf einen Halbkreis beschränkt, war 1791 unter dem eingängigen Namen “Panorama” in London zu sehen. Dieses Panorama von London wurde ein voller Erfolg und der Anfang einer regelrechten “Panoramania” in London, die auch den Rest Europas erfassen sollte. Schon 1799 kam das erste englische Panorama nach Deutschland und wurde dort in einer hölzernen “Rotunde” (Rundbau zur Aufstellung von Panoramen) in verschiedenen Großstädten gezeigt, bis es durch den Transport arg lädiert, nur noch Kritik hervorrief.

In einem Panorama wurde die Illusion hervorgerufen, sich inmitten einer völlig neuen Umgebung zu befinden. Dazu mußte sich das Publikum durch einen Gang in die Mitte des Rundgemäldes begeben, alle Außenreize wurden ausgeschlossen. Zur Erhöhung des Effektes wurden die Panoramen im Laufe der Zeit immer größer, und der Bereich zwischen Zuschauertribüne und Gemälde wurde duch Kulissen und reale Objekte derart ausgestaltet, dass der Übergang von realen Objekten zum Gemälde kaum zu erkennen war. Dieser Bereich wurde “faux terrain” genannt.

Der Blick des Publikums konnte frei umherschweifen, war aber gefangen in der Illusion. Ein Korrespondent des “Journal London und Paris” schrieb 1798 voller Begeisterung:” Bei diesem Panorama wird man an sich selbst irre; je länger das Auge betrachtet, desto bezaubernder wird die Täuschung.”

Die zentralperspektivische Konstruktion geht von einem starren Auge aus und konstruiert das Bild auf dieses hin, indem es die Fluchtlinien im Augenpunkt versammelt. Für die Betrachtung eines solchen Bildes bedeutet das, dass jeweils nur ein Betrachter das Bild vom gegenüberliegenden Standpunkt aus anschauen kann. Zentralperspektivisch konstruierte Bilder sind exklusive Bilder insofern, als dass sie nur eine Person zur Betrachtung zulassen.

Beim Panorama hingegen fallen alle Betrachterstandpunkte gegenüber dem Horizont in eins; durch die Kreisform ergeben sich unendlich viele Brennpunkte der Betrachtung und somit (theoretisch) unendlich viele Betrachter, die das Bild unverzerrt anschauen können.

Beim Panorama ging man weg von mythologischen und allegorischen Darstellungen, die nur dem gebildeten Betrachter verständlich waren, hin zu realistischen Landschaftsdarstellungen. Weg von der Darstellung religiös-historischer Ereignisse, die die biblische Geschichte illustrierten, hin zur Darstellung aktuell realpolitischer Ereignisse, die den Zeitungsleser interessierten.Die erste Phase der Panoramen beschäftigte sich primär mit Landschaftsbilder von fremden und bekannten Orten, wärend eine zweite Phase historische Ereignisse in den Mittelpunkt stellte, erst waren Schlachtenbilder junger Vergangenheit aktuell, später dann ältere bis antike Schlachten.

Das Panorama wurde als erstes Massenmedium im strengeren Sinn bezeichnet. Niemals fragte man, wer das Bild gemalt habe, oder ob die Bilder überhaupt von jemandem gemalt worden waren. Das Publikum bestand überwiegend aus wenig gebildeten Leuten, die kaum andere Gelegenheiten hatten, die Qualität von originalen Ölgemälden zu sehen oder einzuschätzen. Das Panorama sollte einfach gefallen, amüsieren, überraschen, erstaunen, bilden, unterhalten und schließlich auch noch für seinen Besitzer Gewinn abwerfen. Die Illusion der verblüffenden Realität war vorranging, „hohe“ Kunst eines bedeutenden Künstlers hätte nur gestört.

Ein Leporello vom Riesenrundgemälde als Souvenir (Bill Ramsey):

… und was ist nun ein Leporello? Lepo, Libro = Buch … ello, Verkleinerungsform – kleines Buch = Leporello = Büchlein? Falsch! Nach einer unbestätigten Überlieferung stammt der Begriff “Leporello” von Don Giovanni’s Diener, der im 17 Jahrhundert die Portraits und Namen der Geliebten seines Herrn verwaltete und nicht mit einer wie sonst üblichen Papierrolle arbeitete, sondern mit einer neuartig gefalteten Liste. Dieser Diener hieß Leporello. Leporello führte die Liste mit den Eroberungen seines Meisters. Weil die 2.065 Einträge eine reichlich lange Liste ergaben, faltete er das Papier in der Form einer Ziehharmonika. So gelang es ihm, die Liste für seinen Herrn handlicher zu machen. Da früher diese Form der Liebhaberei offenbar verbreiteter war als die Erfindung von Methoden zur Papierverformung blieb der Name des Dieners in der Geschichte hängen. Was lernen wir daraus? Wer Papier zu falten weiß hinterlässt nicht minder Eindruck als der großartigste Liebhaber…